12 апреля в 14:00 в ковокинге CASE состоится лекция о главных трендах осень-зима 2025/26!
Что будет в моде в новом сезоне? Какие цвета, формы и детали станут ключевыми? Как адаптировать подиумные тенденции в гардероб, коллекции или рекламные кампании? Разберём показы ведущих домов моды, обсудим ткани, крой, аксессуары и даже бьюти-тренды!
Будет полезно дизайнерам, стилистам, предпринимателям и всем, кто следит за модой.
Вход свободный, регистрация обязательна!
18 и 19 апреля в Москве состоялся Российский форум индустрии дизайна.
Цель форума — объединить представителей российской дизайн – индустрии для равного обсуждения совместных бизнес-стратегий и выработки дорожной карты развития российской индустрии дизайна и оказывают влияние друг на друга.
На одной из панельных дискуссий «Дизайн и национальный культурный код» эксперты из различных областей дизайна обсуждали о том, как взаимосвязаны вопросы национальной идентификации и дизайна
Гюльнара Агамова, генеральный директор Агентства креативных индустрий г. Москвы, отметила тренд на локальность и важность
интеграция креативных индустрий в бизнес, используя паттерны культурного кода применять их в современной продукции, сувенирах, транслируя культурный код, формируя продуктовую линейку.
Сергей Сысоев, член Ассоциации Высокой Моды и прет-а-порте в России, создатель бренда SERGEY SYSOEV рассказал о своих коллекциях, которые вдохновлены элементами русских народных промыслов.
Он отметил, как важно, когда художник моды работает с научными деятелями и искусствоведами, создавая одежду с формами, идеями, принтами и декором, вдохновляясь историей, применяя их на стыке дизайна, новых разработок и ремесла.
Никита Асадов, главный архитектор проектов архитектурного бюро ASADOV, рассказал, что сейчас есть запрос на уникальность, региональную аутентичность, как никогда актуален поиск эдентичности, элементов айдентики, поиск того, чего нет у других. Эдентичность можно найти в эклектике, в отдельных традициях, и всегда нужно помнить, что
«уникальный объект не должен быть слишком модным».
Элина Туктамишева, основатель, куратор и соорганизатор выставки Трын*Трава также обратила внимание на запрос от регионов по формированию культурного кода. По ее словам, в последнее время возрос интерес к декоративным предметам высокого качества, многие предметы выставки имеют своих поклонников.
На панельной дискуссии «Час ректора: диалог о будущем дизайн-образования» ректоры ведущих вузов страны, занимающиеся подготовкой будущих специалистов в области дизайна, говорили о
важности профессии и поднятии ее значимости.
Сергей Курасов, ректор РГХПУ им.Строганова отметил, что индустрии
«нужны менеджеры знакомые с созданием продуктов», которые понимают всю цепочку создания продукта и ее взаимосвязь с заказчиком.
Обсуждали о том, что сеть дизайн центров под эгидой университета, управляемая сеть центров сможет внедрять в жизнь многие идеи.
Анна Кислицына, ректор СПбГХПА им.А.Л. Штиглица сказала, что для формирование будущего специалиста «очень важна среда, пространство, которое погружает в мир дизайна», «среда для воспитания уникальных специалистов» . Сохранение и поддержание музея прикладного искусства Государственной художественно-промышленной академии помогают студентам, абитуриентам и гостям академии погружаться в атмосферу искусства и культуры, уже во время обучения быть в творческой обстановке.
Василий Белгородский, ректор Российского государственного университета имени А.Н.Косыгина, отметил как важно развитие специализированных навыков у дизайнеров, фундаментальная подготовка, адресная подготовка специалистов для компаний. Он предположил, что совсем скоро через 3-5 лет, дизайн будет един, будет включать в себя разные направления.
«Да, искусственный интеллект сделает вам картинку, но …что дальше?
А как вы сделаете проект без проектирования, конструирования, без знания экономики?»
Для специалиста и профессионала, предпринимателя в одном лице, очень важно понимать, и быть ответственным за то, что ты создаешь, нужны знания маркетинга, знания экономики, важна междисциплинарность.
Еще в ходе дискуссии, Василий Белгородский отметил, что студенты приходят в вуз со своим трендом и видением в вуз, задача вуза показать им направление движения, но не навязывать частное видение преподавателя.
Организаторами молодежной программы Молодежного дня Российского форума индустрии дизайна 2024 на арт-платформе Cube.Moscow выступили факультет дизайна и рекламы Университета «Синергия» и Фонд Росконгресс.
Участники во время дискуссии «Русский дизайн на пороге будущего», говорили о вопросах идентичности и культурном коде отечественного дизайна, возможностях импортозамещения и мерах поддержки отрасли со стороны государства и бизнес-сообщества.
В молодежной программе приняли участие Александра Калошина, Анна Луканина, Светлана Липкина, Мария Степанова, Наталья Шендрик, Юрий Гулитов, Владимир Лифанов, Михаил Рыжов, Сергей Смирнов, Василий Шишкин.
Гостями мероприятия стали более 100 молодых дизайнеров из разных регионов страны, в их числе авторы лучших проектов конкурса #ВсёДизайн — совместного проекта факультета дизайна и рекламы «Синергии», Фонда Росконгресс, Союза дизайнеров России и проектного офиса «Россия — БРИКС».
В ходе мероприятия было проведено множество различных мастер-классов для начинающих дизайнеров по направлениям промышленного дизайна, дизайна одежды, дизайна среды, создания арт-плакатов, брендинга в графическом дизайне.
На мастер-классе по направлению дизайн одежды, посвященному аксессуарам, дизайнер одежды и преподаватель в сфере моды Лидия Елинер рассказала участникам о том, какие виды аксессуаров актуальны для сезона осень-зима 2024/25. Затем вместе с ребятами были разработаны эскизы авторских сумок на базовых основах известных брендов. Каждая сумка была предназначена для определенного потребителя, со своим характером, образом жизни и предпочтениями. В итоге молодежного дня каждый участник рассказал о своем проекте.
В дни форума, на панельных дискуссиях много говорили о компетенциях современного дизайнера, о том, как важно уметь коммуницировать с заказчиком, стратегически мыслить и взаимодействовать с практиками. Идея и концепция часто не стоит ничего, если за ней не следует правильных действий и понимания , как этот проект можно реализовать. Междисциплинарный подход, соединение и смешивание разных компетенций и навыков поможет дизайнерам стать востребованными в будущем.
Российский форум индустрии дизайна прошел в Москве 18 и 19 апреля.
Организаторы РФИД: Фонд Росконгресс, Союз Дизайнеров России. Соорганизатор: Агентство креативных индустрий. При поддержке Министерства промышленности и торговли Российской Федерации и Университета им. А.Н. Косыгина.
Соорганизатор молодежной программы – Университет Синергия.
Официальный сайт Форума: rusdf.ru и социальные сети: VK, Телеграм.
В этой статье мы разберем с вами основные виды эскизов, которые применяются при современном проектировании одежды на разных этапах работы.
Ральф Лорен известен своими противоречивыми взглядами на моду, которые воплощены в его цитатах: «Я не модник. Я против моды. Меня интересует долговечность, вневременность, стиль». Continue reading
Фестиваль состоялся при поддержке Фонда Культурных Инициатив
4 октября состоялась экскурсия в группе из 15-ти человек в одну из интереснейших компаний на рынке русской Fashion индустрии. Компания представляет такие бренды как ZARINA, befree, LOVE REPUBLIC и sela.
В ходе экскурсии студенты Невского института дизайна и будущие стажеры узнали многое об истории создания Melon Fashion Group и об истории Келлерман центра.
Более 1200-та человек задействованы в создании коллекций, разработке, пошиве одежде и развитии российских брендов.
Подобные экскурсии являются отличным стимулом для тех, кто уже хочет начать осваиваться в профессии и для тех, кто хочет вдохновится успешным опытом.
Вы думали о том, чтобы попробовать себя в дизайне одежды или научиться рисовать карандашами? Это занятие, которое может стать вашим новым делом или творческим хобби.
Сегодня мой обзор посвящен тенденциям и ключевым идеям сезона осень-зима 2018-2019. Материалы подготовлены после посещения семинара ведущего тренд-бюро Carlin в Санкт-Петербурге, который собрал множество дизайнеров, стилистов и специалистов в области fashion.
Лозунгом сезона осень-зима 2018-2019 по версии ведущего тренд-бюро Carlin стала «Стильная небезразличность». Тема поднимает идею ответственности, которую мы берем на себя, создавая свой образ и выбирая те или иные вещи. Образы грядущего сезона ярко демонстрируют наше отношение к жизни. Французский философ Мариель Масе в своих работах заставляет задуматься над тем, что каждый из нас демонстрируя определенный стиль в одежде, тем самым, выявляет свой образ жизни, декларируя его обществу.
Для сезона осень-зима 2018- 2019. Carlin представляет 4 тренда:
Теперь, давайте познакомимся с этими темами поближе
Тема, в которой поднимается роль креативного лидера, разрушающего стереотипы. Такие качества, как любознательность, смелость, возможность создать что-то принципиально новое для себя и других . Это тренд, характерный для 30-40 –х летних потребителей. Новые средства передвижения, или например, совместный способ передвижения вместе с попутчиками становится актуальной, вдохновляющей идеей.
По прогнозу в Европе около 14 млн. человек в год к 2020 году будет зарегистрировано на сайтах, предлагающих услуги совместного передвижения. Возможно, к 2025 году в одном из городов мира не будет традиционных автомобилей. В настоящее время специалисты уже тестируют водные роботы-пузыри для быстрого перемещения, как новый аналог такси. В некоторых городах уже не на шутку обеспокоились безопасностью пешеходов, передвигающихся , уткнувшись в свой смартфон, любителей почитать и посмотреть что-нибудь на экране своего мобильного, при этом не видя ничего вокруг. Теперь для них водят новую разметку, шутливо называя их smombie (сочетание смартфона+зомби).
В этой теме мы затрагиваем тему новой графики, о новых урбанистических решениях, об урбанистической экспрессии.
Герои темы АЛЬТЕРНАТИВА – энергичные оппортунисты, новые креативные лидеры или харизматичные горожане с ожиданием сиюминутных вознаграждений.
Именно для таких активных горожан французская компания Stuart запустила сеть курьерской доставки товаров на велосипедах. Повсюду возникают самые разные виды доставок, которые помогут доставить продукты в багажник вашего автомобиля, например, консьерж-сервис для volvo @urb-it, или прямо внутрь вашего дома. Система продумана таким образом, что через свой смартфон вы открываете курьеру дверь (New alternatives).
К этому же направлению можно отнести HIPLET, (имеющий сейчас влияние на одежду и тенденции) — новый вид танца, который сочетает в себе балет и хип хоп.
В одежде этот тренд характерен нарушением правил, появлением огромных деталей. Акне- студио (Acne Studio) предлагает нам тему пояса и крупных элементов.
В этом тренде мы отмечаем появление новых интеллектуальных энергосистем, новой ритмичности городского пространства, основным материалом которого становятся цветные сетчатые структуры.
Героиня – современная авангардистка, шикарная, смелая, с ассиметричной прической, которая любит объемные вещи и аксессуары из мира спорта, сочетая авангардную классику со спортивными акцентами.
Цветовая гамма — темный коричневый битум, городской амарант, синий, а также цвет «теплой жареной кукурузы».
Ключевые особенности темы — сочетания классики со спортом и уличной модой.
Тема, которая посвящена взаимодействию с природой, рассказывающая нам о новых идеях и ботанической привлекательности, поднимающая вопрос сильного разрушении экосистемы за последние 50 лет.
В 2016 году ученые констатировали факт, отмечающий то, что мы вступили в новую эпоху антропоцена. Эра антропоцена — новая геологическая эпоха, в которой доминирующей силой изменений является человек . К такому заключению пришла Anthropocene Working Group (от Международной комиссии по стратиграфии) в августе этого года.
В настоящее время в Европе более 800 видов растений находятся на грани вымирания. Сегодня на арену выходит инновационная НАТУРОЛОГИЯ.
Появляются новые сообщества биоэстетов, восхваляющие все живое, пропагандирующие новый эстетический подход к еде. (веган –питание, сыроедение, детокс-питание).
Философ Corrine Pellouchon пишет о том, что пища связывает нас с миром и людьми.
Наша планета претерпевает масштабные климатические изменения, ведь ледники продолжают таять, изменяя ее микроклимат. Уже в наши дни ( в 2016 году) создана специальная библиотека архивов ледников, которые могут быть утрачены для планеты . В теме НАТУРОЛОГИЯ важен эстетический подход к ценности природного. Этой теме также созвучен, развивающийся гастрономический тренд, с возрастающим увлечением органическими продуктами.
Например, Vandana Shiva – индианка, основавшая движение «Новое семя», собирающая банки, исчезающих семян.
В этой теме на первый план выходит эстетика простых вещей и простоты, естественное благородство форм, увеличенные пропорции. В женском гардеробе – простые однотонные вещи.
Оберегать и организовывать, разложить все «по полочкам» — вот девизы этой темы, сочетание функциональности и натуральности. Интересно представлена разработка итальянского института дизайна — система умного фотосинтеза – увеличение кпд фотосинтеза растений , выращиваемых в специальных стеклянных коробках в офисах для получения существенного количества кислорода. К этому же тренду можно отнести необычный браслет для офисных работников, сигнализирующий об обезвоженности, и призывающий пополнить свои запасы воды или концепцию гербария – «неогербария» с вдохновляющими композициями.
Образы этой темы создают чувство уюта и умиротворенности. В изделиях мы говорим об объемных вещах и изысканная естественность.
Цветовая гамма – сочетание теплых и холодных цветов, подчеркивающих натуральность гардероба. Один из ключевых цветов – состаренный оранжевый, цвета розового дерева и
Ткани – ультратонкие хлопки, природные полушерстяные ткани .
Героиня – много времени посвящает детям, возможно, ведет свой блог, и агитирует за здоровый образ жизни. Ее стиль – это стиль функционального шарма.
Ключевые особенности темы – естественное благородство, сохранять и организовывать, неогербарии.
История о современных нарциссах, попадающих под самособлазнение, история пропагандирующая идею диктатуры внешности.
Эголюбцы в наше время стали главными героями этой темы. Получение собственного удовольствия и взращивание своего образа стало доступно многим благодаря современным возможностям смартфонов и техники. Французский социолог Жан Франсуа Амадье доказывает, что люди очень сильно зависят от своей внешности, желания показать себя с лучшей стороны. В Азии, например, можно говорить о начавшемся буме стандартизированной красоты, где многие девушки стремятся при помощи приложений смартфона выбелить свою кожу, увеличить разрез глаз. Так, одно из таких приложений, (приложение Meitu) , было скачано более 1.4 миллиарда раз.
Мы можем находить все новые и новые приложения, возникающие для эголюбцев, например, приложение, которое помогает Вам быстро найти ближайшую клинику пластической хирургии. В этой теме мы много говорим о самособлазнении, подобно нарциссу, который смотрится в зеркало, восхваляя собственное отражение не может от него оторваться.
Фотографии ног, живота, кусочки домов, красиво выложенных вещей и самые разные классические приемы с креативным подходом характерны для этого тренда , ведь все это помогает эголюбцам возвеличивать собственного ЭГО. Тренд самособлазнения приходит и в тему интерьеров, стилизацию личного удовольствия.
В своей книге «Радость по запросу» Чен Мик Танк (разработчик Google) пишет, что нам достаточно 3 секунды в день, чтобы быть счастливым. Так постепенно стимулируются новые привычки эголюбцев, возвеличивающие себя.
Для этой темы характерна чувственная пудровая матовость, желание «пощупать», ощутить удовольствие, тактильный соблазн. Например, перчатки из вуали или ретро пуфики, напоминающие кусочки маршмелло.
В тканях – актуальность приобретают бархат и велюр.
В автомобилях мы не можем не отметить новый концепт – car от Renault
Эгоклассика – это новые аксессуары – значки , с отголосками 90-х, ведь значки теперь в некоторых случаях прекрасно заменяют броши.
В принтах мы можем говорить о цветах с преломлениями, самыми разными гранями.
Интересна инсталляция от Шанель, видео рекламы mirror maze- человек в лабиринте зеркал, наслаждающийся своей красотой в дурманящих искажениях собственного отражения.
Цвета – бордо в сочетании с жареной кукурузой, пурпурно текучие оттенки в косметике, опьяняющая маджента, это тема кроваво-красных цветов, цветов рубина и граната, ярких пятен и чувственно сексуальной красоты. Здесь мы видим искрящийся глиттерный эффект ( блестящий).
Героиня — сексуально раскованная, но элегантная, а не вульгарная.
Ключевые особенности темы — «соблазнение на кончиках пальцев», эгоцентричная классика, нарциссические проявления.
Тема, возникшая под все нарастающим над нами влиянием виртуальной реальности. Образ диванных путешественников – исследователей, тренд новых возможностей в люксе.
Ни для кого не секрет, что виртуальный мир активно входит в нашу повседневную жизнь. К 2025 году согласно прогнозам социологов виртуальный мир превысит и обгонит телевизионный (110 млрд. к 90 млрд.).
Интересен факт, что киберспорт , изначально возникший в виртуальном мире, набирает свою популярность и из виртуального мира переходит в телевизионный, провозглашая реальный уход от спорта.
В этом тренде мы говорим о большом путешествии, не вставая с дивана, когда мы можем пережить самые разные новые ощущения при помощи виртуальных эмоций 3D, попадая в неведомые нам миры.
Одним из ярких примеров, можно назвать телесериал Halcyon, который помогает пережить расследование в виртуальной реальности при помощи специального шлема.
Мягкие переливы BMW – автомобиль будущего, когда искусственный интеллект, будет считывать манеру вождения водителя.
Тема , в которой транслируется идея защищенности, когда мы находимся внутри кокона. Smartdom – домики в виде полусфер, мобильные и модулируемые.
Moncler – двуслойный пуховик, голубой зимний мираж.
Спальник из шерсти мериноса, стеганые т брюки, теплые уютные вещи, как кокон.
Дизайнер Ричард Кларксон (Richard Clarkson) разработал проигрыватель The Making Weather в виде парящего в воздухе облака, которое светится в такт музыке.
Героиня тренда – хрупкая, мечтательная, ищет чувство защищенности. Это женственная и нежная геймерша, пропагандирующая инновационное потребление.
Принцесса Лея, героиня саги «Звездные войны» в атмосфере матовости, умиротворения и безмятежности.
Цветовая гамма – теплое дерево и холодный металл, необычное мерцание, сиренево-серые оттенки, нежные оттенки теней.
Ключевые особенности темы виртуальная реальность, мягкая защита, зимний мираж.
Надеюсь, что эти темы, концепции и идеи послужат источником вдохновения для создания новых коллекций для сезона осень-зима 2018-2019.
Информацию о трендбуках Carlin вы можете получить у официального представителя Carlin
Котовой Анастасии , тел. +7 925 743 9703 сайт www.carlin-creative.com
Дорогие читатели блога Myfashionschool, хочу поделиться с Вами последними новостями из своей профессиональной деятельности. Совсем недавно 26 октября состоялся конкурс «Лучший по профессии в сфере торговли и услуг Санкт-Петербурга». Проведение конкурса было инициировано Комитетом по развитию предпринимательства и потребительского рынка Санкт-Петербурга в соответствии с постановлением Правительства Санкт-Петербурга от 08.08.2012 № 803 «Об учреждении премии Правительства Санкт-Петербурга». Я приняла участие в этом конкурсе от компании STAYER, в номинации «Лучший художник – конструктор (дизайнер) одежды».
Пыталась вспомнить, когда же я в последний раз участвовала в подобных конкурсах, и поняла, что это было, наверное, только в институте. 🙂 С тех пор, как я стала работать в STAYER, было много выставок и презентаций коллекций от компании, но вот принять участие в конкурсе самой лично – это «совсем другой жанр» — и личная ответственность.
Несмотря на то, что в профессии дизайнер одежды, я уже давно и преподаю студентам, волнения не обошли меня стороной. Ощущения были, как на экзамене при поступлении в институт, в который я попала только с 3-ей попытки. 🙂 Все участники конкурса представляли свои модели, рассказывали о концепции коллекции, отвечали на вопросы членов жюри, представляли себя, как дизайнера. Все мое выступление длилось, наверное, около 5 минут, но подготовка к нему, была намного больше – отбор луков коллекции, сбор аксессуаров, подготовка музыкального сопровождения, выбор девушек-моделей.
В итоге я прошла первый отбор для выхода в финал конкурса, а затем меня пригласили на церемонию награждения. Сначала призы вручали третьему и второму месту, и только, как это бывает, для интриги, первое место в самом конце. Мое сердце замерло, когда ведущий сообщил, что я заняла — 1 место. Это было здорово!
Спасибо всем, кто меня поддерживал, моим любимым родителям, семье и, конечно, любимой компании STAYER, где я работаю уже 17 лет. Для Вас мой небольшой фотоотчет с конкурса.
И занимайтесь любимым делом! 🙂
Курс «Технический рисунок для дизайнера одежды» для начинающих — это хорошее начало для профессиональной работы с заказчиками и клиентами.
При помощи курса Вы сможете грамотного изображать основные формы и элементы одежды со знаниями конструкции и особенностей ассортимента.
Главный результат этого курса состоит в том, что Вы научитесь создавать грамотные и проработанные технические рисунки основного ассортимента одежды – от блузки до пальто, поймете, как рисовать одежду на фигуре при помощи простейших материалов (карандаша, резинки, самого обычного альбома для рисования). Основное внимание в курсе уделяется пропорциям, детализации изделий с фурнитурой и элементами.
Уроки просты и понятны, вся информация доступна человеку, даже ранее не умеющему рисовать, все наглядно и доходчиво. Уроки включают в себя и видео и текстовые файлы с иллюстрациями.
Суть предельно проста – изучая курс пошагово, Вы научитесь рисовать базовые элементы гардероба, останавливаясь на тех элементах, которые представляют для Вас наибольший интерес, следуете пошаговым видео – инструкциям, и создаете эскизы для своих клиентов, заказчиков, ваших рабочих проектов.
После изучения курса, даже если Вы никогда не умели рисовать, Вы сможете изображать модели, работая с фотографиями из журналов, различных модных сайтов, копируя их и внося свои личные изменения, придадите им «профессиональный лоск».
Программа состоит из 4-х модулей:
Чтобы Вы почувствовали удовольствие от рисования, я решила добавить еще специальный бонусный блок – это «Моделирование на манекене». Рисование манекена в разных проекциях .
Получайте удовольствие от рисования, пробуйте свои силы в новом увлечении!
Вы можете прямо сейчас купить модуль «Рисование блуз и рубашек», который состоит из 5 уроков всего за 2 223 рубля.
Заполните форму и оплатите курс удобным для вас способом. После успешной оплаты вам на почту МГНОВЕННО придёт ссылка на скачивание видео-уроков.
Пока у нас доступен один способ мгновенной оплаты через Яндекс.Деньги. Выберите в выпадающем меню способ оплаты «Яндекс-деньги», там также будет возможна оплата всеми основными видами банковских карт.