Что такое шаблоны и для чего они нужны начинающему дизайнеру

Многие люди хотят быстро создавать профессиональные fashion-эскизы, это и начинающие дизайнеры, и конструктора одежды, работающие на производстве и даже те, кто не заканчивал специальных учебных заведений, а просто хочет попробовать себя в роли дизайнера одежды для своих друзей и домочадцев ☺.  В жизни, зачастую   дизайнеру одежды надо очень быстро нарисовать эскизы для клиента, тратя на это минимум времени, но всегда надо, чтобы эскизы выглядели профессионально и подходили для разного ассортимента. 

Шаблоны представляют собой схематично нарисованную фигуру для рисования моделей одежды. Делая свои первые шаги в рисовании fashion-эскизов, не все могут сразу легко и непринужденно изобразить фигуру с применением правильных пропорций.  Это и понятно, если у вас нет навыков рисования фигуры человека, на первых порах вы столкнетесь с этими сложностями.

Continue reading

Как найти свою нишу в дизайне одежды

Дизайн, и не только

Что такое дизайн одежды? Можно сказать, что это умение придумывать и шить одежду, а можно взглянуть шире и увидеть всех, кто причастен к этому миру, для того, чтобы найти своё место в нём. 

Представьте, насколько огромна эта сфера. Начиная от людей, которые занимаются непосредственно созданием одежды: дизайнеров, модельеров, швей. Включает тех, кто несет людям знания о моде и стиле:  это и журналисты, и стилисты, модели, а еще это целый «отряд» маркетологов, изучающих спрос и интересы клиентов. И, конечно, тех, кто любит и носит красивую одежду.

Continue reading

Дизайн как бизнес. Дизайн — это призвание

Здравствуйте, уважаемые подписчики блога MyFashionSchool. С этой статьи мы открываем рубрику “Дизайн как бизнес”. Регулярно в ней бизнес-коуч Екатерина Подольская будет делится тем, что поможет вам из дизайна одежды сделать бизнес. Будут упражнения, задания, много интересной практики и полезной информации.

Continue reading

STAYER FW 2016-17 GIANT ROSE COLLECTION

Тенденции Осень-Зима 2016-17 в коллекциях STAYER

Тенденции Осень-Зима 2016-17 в коллекциях STAYER

Контрастные цветовые сочетания, четкая линейная графика, в сочетании с простыми формами — стали одним из ярких и запоминающихся трендов коллекций осень-зима 2016-17, представленных на мировых подиумах.

Модели от Gucci напоминают о влиянии морского стиля с его цветовой палитрой и графикой. Эта тема вдохновила дизайнеров STAYER при создании коллекций SKI MAN &SKI WOMAN осень-зима 2016-17 – в моделях крупные членения, яркие цвета, дополненные контрастной графикой.

Крупные пейзажные фотопринты, как никогда, популярны в сезоне осень-зима 2016-17. Теперь они становятся основной идеей, тем ключевым моментом, который используется в одежде известных модных марок. 

Основным мотивом для коллекции SKI MAN от STAYER стали идеи пиксельных фотопринтов с зимними мотивами. Так, в мужском лыжном комплекте дизайнеров вдохновили заснеженные горные склоны, в сочетании с актуальной сейчас четкой графикой в виде лампасов и контрастных отделочных линий. Эти идеи создают новый образ экипировки для катания – с ярко выраженной индивидуальностью обладателя. 

В грядущем сезоне осень-зима 2016-17 ведущие модные дома решили разнообразить принты цветочными или растительными мотивами. У многих дизайнеров цветочные принты становятся с очень крупными и реалистичными бутонами. Они могут быть нарисованными или объемными, фотографически реалистичные или стилизованные, на темном, и на светлом фоне, главное, что теперь в холода, вы будете чувствовать себя, как летом – в окружении прекрасных цветов. 

На женских моделях STAYER в этом сезоне расцвели гигантские красные и синие розы, розы которые согреют вас и на горе, и в городе. Комбинированные куртки со стегаными вставками и подчеркивающими фигуру линиями кроя создают женственные образы.

В сезоне осень-зима 2016-17 продолжает развиваться глобальный тренд, когда одежда становится более женственной, романтичной, показывает все достоинства женской фигуры. В тренде – короткие или длинные объемные формы, однотонные или украшенные этническими принтами. 

В моделях коллекции осень-зима 2016-17 STAYER предлагает яркие витиеватые узоры с плавными очертаниями в сочетании с графикой — это лампасы, подчеркивающие талию, вертикальные линии вдоль застежек, графичные вставки из отделок. Как никогда актуальна тема русской красоты, душевной теплоты и умиротворенности, русской холодной зимы, когда хочется вспомнить, как весело ты летишь с горы на санках, катаешься на коньках, гуляешь по заснеженному сказочному лесу и предаешься приятным мыслям. 

Продолжает оставаться актуальной идея свободных объемов – оверсайз. Иногда такие модели могут показаться излишне мешковатыми и не очень привычны для восприятия, но именно такие силуэты на контрасте показывают всю хрупкость и нежность женской фигуры. Эти силуэты уже давно заняли прочные позиции у модниц и в этом сезоне. Объемные куртки мы можем увидеть у Emilio Pucci, Chloe, Stella McCartney, Marni. Мода осень-зима 2016-17 несомненно придется по душе романтичным натурам, ведь мелкие цветочки и орнаменты, как никогда популярны они могут быть нечеткими, напоминающими мягкие акварельные рисунки. 

Вдохновение русскими орнаментами в современной обработке — это тренд, который уже много лет является визитной карточкой PARADIS от STAYER, мы попадаем в мир нежности и женственности. Тема русского балета стала ключевой в концепции, которую STAYER неожиданно предлагает нам в этом сезоне. Мы видим балерин, которые одним взмахом ноги создают новое видение для горнолыжных моделей STAYER. Орнаменты разрабатываются в недрах отдела дизайна, соединяя русские традиции и современные графические техники ведущих дизайн-бюро.

Мелкий цветочный рисунок, отделка мехом и делает модели нарядными – легкими и воздушными, подчеркивают изящную фигуру женщины. Одним из ярких трендов коллекций осень-зима 2016-17 стали фотопринты с неоновыми цветами и светящимися надписями, сочетания неоновых цветов с черно-белой графикой, воплощенные в лаконичных фасонах с яркими деталями. Яркими деталями может стать и застежка, и отделка, и подкладка, специально выставленная напоказ. Неоновые цвета в орнаментах и отделках линейки NEON FANTASY от STAYER буйствуют на всех моделях этой коллекции. Яркие принты, которые должны разбавлять зимнюю монотонность по-прежнему в тенденциях на следующий сезон. Зима – это не повод отказаться от цветочных узоров и ярких цветов. На горе в такой куртке Вас точно увидят издали и точно ни с кем не перепутают. 

Одно из трендовых направлений, которое нам предлагают ведущие дома мод в сезоне осень-зима 2016-17 – это сочетание простого кроя со сложным принтом, например, чем-то похожим на камуфляж, а также наблюдается присутствие в коллекциях лимонно-неонового желтого цвета.

Принт может быть – сочетанием ярких контрастных геометрических фигур, с изображением насыщенных цветовых блоков. Рисунки с горными склонами, яркие неоновые цвета и ассиметричный крой – это ключевые особенности моделей линейки STAYER для сноуборда. 

Мода сезона осень-зима 2016-17 предлагает нам тенденции, рассчитанные на самые смелые эксперименты. Не бойтесь изменений и оставайтесь в тренде!

Автор: Лидия Елинер

Для сайта: www.stayer.su

Новые маркетинговые формы по материалам семинара тренд-бюро Carlin в Санкт-Петербурге 03.12.2015

В последние сезоны  наметилось несколько особенно   явных тенденций в области новых маркетинговых форм в продвижении марок одежды,  и эта бесценная информация была предоставлена слушателям семинара Carlin  в Санкт-Петербурге 3 декабря 2015 года в творческом пространстве BIBLIOTECA на ежесезонном семинаре по тенденциям моды.

Вновь актуальная тенденция — идея одежды lifestyle. Одежда, которая удобна везде, и в любых ситуациях,  то есть то,  в чем человек может проводить свой досуг дома и в чем он сможет выйти  на улицу.

Французская марка нижнего белья Princesse tam.tam, основанная в 1985 году  сестрами Hiridjee, работает в сегменте «доступной роскоши» и предлагает сейчас «смешанные» коллекции из нижнего белья и трикотажных изделий. С другой стороны, белье, которое ранее было «спрятано» от нашего глаза под одеждой, теперь может предназначаться для ежедневной носки и использоваться как базовая основа для многих комплектов (майки-бюстье).

Еще одна из проникающих в мир моды тенденций, которую мы видим в трендбуках CARLIN —  тренд, который можно назвать — agender, когда происходит стирание понятия мужского и женского рода. Сегодня  людям доступна технология смены пола, также это отражается и в одежде, когда мужчины могут одевать женское, а женщины мужское. 

Агендерность — это отсутствие гендерной идентичности, отказ от идентификации себя с каким-либо полом.  

Агендерность — одна из 50 гендерных идентичностей, которые стали доступны для пользователей Facebook 13 февраля 2014 года. Интересны статистические данные тренд-бюро CARLIN о том, что в Европе 30% мужских коллекций покупают женщины, в связи с этим, многие  марки создают специальные линейки одежды для обоих полов, стирая грани между ними.  Одним из ярких представителей можно назвать  компанию ROSEANNA, которая как раз предлагает коллекции для обоих полов. 

  • «No youth control» — городской, подходящий любому полу гардероб 
  • «Les expatriés» — коллекции, предлагающие при помощи небольших нюансов создать в женском силуэте более  мужественный

Многие марки используют новые маркетинговые ходы, придумывая внесезонную одежду, которую можно носить в любые сезоны.

Марка Jour/ne придумала любопытную концепцию продаж, она  советует  нам, в какую правильную с их точки зрения одежду нужно одеваться в определенное время дня.

«Встреча в понедельник утром, прогулки в пятницу вечером или поздний завтрак в воскресенье днем … Так много возможностей, которые вдохновили нас на создание в JOUR/NÉ повседневного гардероба. «

И наоборот, коллекция «AYR» (« All Year Long») не меняется в зависимости от времени года, высказывая своё фи маркам «быстрой моды».  Коллекция продается в течение всего года и имеет хорошие продажи.

Также сегодня интересны марки, предлагающие умные решения.

Например, Levis, принимая во внимание эволюцию городской мобильности,  разработал концепцию специальных джинсов, которые будут продуваться, когда вы катаетесь на велосипеде.  

Марка Celine пошла на необычный шаг для марок класса люкс, предложила две вещи в одном. Пальто – на все сезоны, с отстегивающейся нижней частью, превращающейся в куртку. Ранее марки класса люкс не работали с такими маркетинговыми приемами.

Многие марки рассказывают потребителям, в чем их добавочная стоимость и это  является очень действенным маркетинговым ходом.

Например, компания Maison Standards объясняет, почему в интернете их продукция стоит 55$, а в магазине 165 $. Компания подробно рассказывает потребителям, как и сколько денег уходит на те, или иные виды представления, продвижения товара до тех пор, пока он не попал на прилавок магазина.

 

Еще один из интересных ходов модных марок, который отражен в тренд-буке CARLIN, и магазинов  – это абонементная карта для покупателей, которая позволяет посещать распродажи и пользоваться скидками. Это платная карта, которая разрешает воспользоваться скидками даже во внесезонное время. Таким образом, марки приобретают лояльность клиентов, их интерес и постоянство выбора. Особенно эта тенденция характерна для детской одежды, когда родители, зная о «неизбежности» покупки, имеют возможность заранее получить скидку.

Вновь становится популярным понятие лимитированности коллекций, когда покупатель уверен, что у него будет эксклюзивный продукт.

Здесь можно отметить американскую марку Everlane, для которых прозрачность и честность также важны как качественный и красивый дизайн, или  французский Côme, которые не создают ежесезонные коллекции в классическом понимании, а выпускают лимитированные линии моделей, и продают прямо в их парижской студии, предлагая безупречное качество.

Так, всё большее количество марок становится ближе к своим покупателям, интересуется их жизнью, сочувствуя их сложностям, вселяя уверенность в завтрашнем дне и открывая новые возможности для лучшей жизни.

У каждой модной марки стоит задача: выделиться среди многочисленных брендов и предложить покупателю именно то, что ему необходимо. Именно здесь важно правильно сфокусироваться на предлагаемом  ассортименте, создать базовую часть коллекции, добавить модные капсулы с актуальной цветовой гаммой.

Опыт моей работы в промышленном дизайне более 15 лет.
На сегодняшний день, я располагаю рядом эффективных инструментов и алгоритмами необходимых действий для успешного продвижения бренда.   

Спектр моих услуг в области создания промышленных коллекций включает: 
— создание базового ассортимента и отдельных  модных капсул коллекции
— формирование ассортимента коллекции
— консультации по работе отдела дизайна, его взаимодействию с другими отделами
— создание актуальной цветовой гаммы в соответствии с  последней актуальной информацией
— создание дизайна фурнитуры, вышивок,  принтов, техническое сопровождение
— технические эскизы прорисовка моделей для внедрения в производство

Более подробно  вы можете ознакомиться в разделе услуги.

Информацию о трендбуках Carlin вы можете получить у официального представителя Carlin Котовой Анастасии тел. +7 495 743 97 03   www.carlin-groupe.fr

От эскиза до модели — не один шаг

Задумывая новую модель или коллекцию, дизайнер одежды представляет себе некий образ, который рождается в результате  сбора материала и изучения темы — просмотра коллекций других дизайнеров, изучение литературы по теме или внезапно пришедшего вдохновения. Создание moodboard ( доски настроения) или » эмоционального коллажа» является очень важным этапом в проектировании коллекции. На этом эмоциональном коллаже дизайнер собирает всю необходимую информацию для будущего проекта. Здесь могут быть вырезки из журналов, фотографии, кусочки тканей. 

Continue reading

А вы знаете кто работает в OGGI ?

Сегодня  мы  с вами познакомимся с  интересным человеком Мариной Сафроновой – начальником отдела дизайна компании  Oodji. Представьтесь, пожалуйста, и расскажите немного о том, как Вы пришли в эту профессию, чем занимаетесь сейчас?

Марина Сафронова
Марина Сафронова

Еще в детстве мне было интересно все, что связано с красотой, формированием образов и стилей.  Вспоминаю, как много удовольствия я получала от реализации своих дизайнерских идей. Поэтому выбор будущей профессии был очевиден, поэтому я поступила на кафедру «Дизайн костюма» СПбГЭУ.  Я продолжала заниматься своим любимым делом, получая новые знания, навыки, опыт и профильное высшее образования. Конечно, не все давалось с легкостью. Но если целиком посвящать себя любимому делу, трудности преодолеваются сами собой. Это был очень интересный профессиональный путь, начиная с должности ассистента дизайнера. Усложнялись задачи, работа становилась все более увлекательной, открывались новые возможности для реализации моего творческого потенциала. На данный момент я возглавляю отдел дизайна компании Oodji. Но, как и прежде, чувствую себя только в начале своего творческого пути. myfashionschool Марина, расскажите, как получилось, что вы попали в oodji ? Компания Oodji меня всегда привлекла тем, что она является лидирующей компанией по производству и продаже одежды на рынке fashion-retail России.  Это крупный и постоянно расширяющийся бренд, который включает сеть магазинов  в России, странах СНГ, Восточной Европе. Сотрудники испытывают гордость за то, что работают в компании такого масштаба! Компания имеет высокий статус, и работать в ней престижно и интересно. Что для Вас быть промышленным дизайнером, который создает промышленные коллекции? На мой взгляд, это очень серьезная профессия. Необходимо детально изучить спрос и удовлетворить потребности большого количества людей. Трудно ли делать одежду для масс- маркета? Безусловно, работать в масс- маркете не легко. Исследовать модные тенденции и адаптировать эти идеи в моделях, сделать так, чтобы они имели успех в продажах и приносили прибыль — сложный симбиоз творчества и аналитики. Что для Вас масс- маркет и насколько легче или сложнее работать с таким ассортиментом, чем, с авторской коллекцией? Масс-маркет- это сегмент рынка, рассчитанный на самую многочисленную аудиторию. Работа в данной области требует организации, быстрых темпов работы, коммуникации. Дизайнеру в данной области необходимо заранее продумать все до мелочей и просчитывать модель. Затяжные творческие поиски, которые присущи авторским коллекциям, не приемлемы в масс-маркете. Еще один важный аспект-выдерживать ценовую политику компании. Запуск на рынок недорогого и качественного продукта, который будет пользоваться спросом, будет  конкурентноспособным и отвечать последним веяниям моды – непростая и, в то же время, увлекательная работа. myfashionschool Что входит в Ваши обязанности? Чем Вы в основном занимаетесь? Я контролирую и направляю работу отдела дизайна. Это основная и большая часть моей работы. Принимаю решения по отбору и утверждению коллекции,  слежу за сроками ее выполнения, разрешаю вопросы, которые возникают при создании моделей. Исследую новинки и приемы, которые можно воплотить и адаптировать в моделях. Исключаю конкуренцию между ассортиментами на этапах формирования капсул. Отслеживаю результаты продаж. Внедряю идеи по оптимизации процессов создания коллекции. Как Вам кажется, какие известные топ- бренды, оказывают большее влияние на российский масс-маркет? На  мой взгляд, наибольше влияние на массовую моду оказывают не признанные временем мировые лидеры модной индустрии. И ставить вопрос, таким образом, несколько не корректно. На сегодняшний день, первоначальные идеи в дизайне могут приходить абсолютно из, казалось бы, неожиданных сфер: кино, различные направления поп-индустрии, культурные события, научные открытия… Идеи приходят отовсюду. Важно уметь вовремя их замечать. myfashionschool Есть ли у Вас любимые марки, которые вы покупаете себе? Что Вы любите носить? Мне импонирует стиль city. Очень часто в свой гардероб я включаю модели нашей компании.  Носить вещи, в создании которых ты принимаешь участие,  доставляет удовольствие! Марина, как Вы считаете, какими знаниями и умениями необходимо обладать дизайнеру одежды ? Дизайнеру необходимо иметь высокий уровень квалификации, эрудированность. В первую очередь необходимы знания в дизайне, конструировании, технологии, материаловедении, маркетинге, компьютерном проектировании. При создании тематических блоков, необходимо быть компетентным в различных областях, так как темы могут затрагивать абсолютно любые сферы. Важно уметь работать в команде. Постоянно развиваться и узнавать что-то новое — неотъемлемая часть профессии дизайнера, это касается и тенденций моды и технологического прогресса. Обязательно при этом уметь шить, кроить, конструировать или достаточно идей и таланта, а кроить и шить могут другие? Дизайнеру необходимо понимать и учитывать все стадии производственного процесса, начиная с анализа формирующегося спроса, заканчивая выкладкой готового продукта на витрине магазина. Четко представлять технологическую последовательность разработки и производства готового изделия. Это очень важно! Это и есть залог успеха! myfashionschool Марина, многим было бы интересно узнать о внутренней кухне этой профессии. Приоткройте немного завесу тайны и расскажите о плюсах и минусах этой профессии, которые возможно, не сразу видны людям далеким от сферы моды. Плюсы и минусы профессии, на мой взгляд, индивидуальное понятие и каждый их интерпретирует по-своему. Для одного человека какие-то этапы работы вызывают сложности, а другого не заставят даже задуматься. На мой взгляд, как и в любой другой профессии, важно любить дело которым занимаешься. Без этого успеха не достичь. Что для Вас самое сложное в Вашей сегодняшней работе? Что самое интересное? Что приносит удовлетворение? Проблемные вопросы возникают всегда, но их необходимо решать. Если проблема имеет решение — значит это не проблема. Очень интересно испытывать новые методики работы, которые вносят разнообразие в установленный рабочий процесс. Прогуливаясь по городу, я часто вижу людей в «моей» одежде. Мне очень приятно, что мои идеи нравятся этим людям. Что эти идеи были выбраны среди многих других представленных на рынке. Это не только удовлетворяет, но и вдохновляет на будущую работу. Приятно осознавать, что хоть и не много, но ты тоже меняешь этот мир к лучшему.

CARLIN — семинар тенденции Весна-Лето 2017 в Санкт-Петербурге

«Существует огромная разница между трендами, которые вывешены в открытом доступе в интернете, простыми и непонятно откуда взявшимися, и детальным профессиональным анализом тенденций знаменитых агентств», — говорила Эдит Келлер, президент Carlin Creative Trend Bureau в своем интервью. (Источник: PROfashion.ru )

Приходите узнать о точно спрогнозированных тенденциях #carlingroupe : всё о главных цветах, формах, фактурах и принтах ВЛ2017 3 декабря в Санкт-Петербурге (БИБЛИОТЕКА , Невский проспект 20). 4 новые истории для вдохновения и создания успешных коллекций! myfashionschool Carlin progrme St.Pet 3dec_conference SS17_Страница_2

Приглашаю на презентацию нашей книги «Компьютерное проектирование в дизайне одежды» в Буквоеде 12 ноября в 19.00.

Друзья, Рада сообщить Вам, что совсем недавно, в  союзе  с Владимиром Бухинником и Еленой Бадмаевой, вышел наш учебник «Компьютерное проектирование в дизайне одежды». 12 ноября (четверг) в 19.00  в Буквоеде на Лиговском пр., д. 10/118  ( рядом с метро «Площадь Восстания» состоится презентация  нашей книги. Учебник составлен по материалам многих лет преподавания на кафедре «Дизайн костюма» СПбГЭУ, здесь вы найдете полезную информацию по рисованию моделей одежды при помощи компьютера.

myfashionschool
myfashionschool

Учебное пособие «Компьютерное проектирование в дизайне одежды» предназначено для обучающихся по направлению подготовки 072500.62 «Дизайн». В книге рассматриваются этапы проектирования промышленной коллекции, принципы создания технического эскиза, технические спецификации для промышленного производства и графическая конфекционная карта модели. Особое внимание уделено основам компьютерного проектирования в дизайне одежды. Дана классификация основных видов тканей, способы создания принтованных тканей с помощью компьютерного проектирования, включение цвета, текстуры и орнамента в технический рисунок, показана работа дизайнера с пиксельной и векторной графикой. В книге уделено особое внимание принципам разработки фирменного авторского портфолио дизайнера одежды, структуре, концепции и стилю портфолио. Учебное пособие предназначено для студентов высших учебных заведений по специальности «Дизайн костюма», преподавателей художественных вузов, модельеров и всех интересующихся индустрией моды и сопровождается большим количеством иллюстраций и наглядных схем.

St.Petersburg Fashion Week. Показ кафедры дизайн одежды

Дорогие друзья, с  большим удовольствием, делюсь с Вами видео с Санкт-Петербургской Недели Моды (St.Petersburg Fashion Week) на которой были представлены работы выпускников, обучающихся по специальности дизайнер одежды, нашей кафедры «Креативных технологий».

Показ состоит из разных коллекций, объединенных под лозунгом  «Снова утро». Еще совсем недавно мы видели этих авторов на защите диплома, и вот они уже  на большом взрослом подиуме.

Художественный руководитель показа Владимир Владимирович Бухинник, он же по совместительству 🙂  дипломный руководитель многих представленных коллекций.